AI撞上短剧，这两个当下中国市场上最火热的赛道，能碰撞出什么样的火花?

　　最近，抖音和快手先后上线AI短剧《三星堆：未来启示录》和《山海奇镜之劈波斩浪》(简称《三星堆》和《山海奇镜》)，抖、快分别提供了AI技术支持。

《山海奇镜》画面，图源：「闲人一坤」公众号

　　对许多影视行业的从业者来说，这两部AI短剧提供了一个观察窗口：它代表了当下生成式AI技术所能呈现的最佳影视效果，在此基础上也展现了AI短剧落地商业化的可能。

　　对抖、快来说，这两部剧也承担了「前哨站」和「中途岛」的职能。

　　「前哨站」在于，短剧市场正在快速膨胀，但趋严的监管同时限制了传统短剧内容的供给，谁能率先用AI开辟出一条通向新题材的路径，谁就能在内容竞赛中抢占优势。

　　而「中途岛」意味着，AI短剧能够成为公司优化和推广AI视频工具的场景载体。一方面，创作团队所反馈的问题提示了产品优化的方向。另一方面，AI短剧实际上也是科技大厂的「卖家秀」。

　　就在《山海奇镜》上映前，快手也宣布旗下被誉为中国版Sora的可灵正式上线网页版并提供内测机会，目前申请人数已突破50万。字节跳动亦在近日分享了文生图、类Sora大模型的最新技术进展。

　　显然，这场围绕内容与技术的竞争已打响了发令枪，谁将抢先撞线还扑朔迷离，但至少从现在来看，许多线索已浮出水面。

　　1、AI短剧的「富养」和「穷养」

　　虽然同为AI短剧，《山海奇镜》和《三星堆》在「家庭背景」上天差地别。

　　《三星堆》是「北京大视听」重点项目，由北京市广电局提供从项目孵化、立项备案、剧本扶持、内容审核、宣传推广等方面的全流程指导扶持。

　　虽然制作周期只花了5个月，但实际上《三星堆》早在2022年便已经立项。

　　彼时生成式AI技术尚未成熟，因此《三星堆》早期遵循传统科幻电影的制作流程，不仅耗资巨大，而且进展缓慢。作为参照，去年夏天爆火的《封神》三部曲花了导演乌尔善接近10年时间，《流浪地球1、2》同样分别耗时3、4年进行筹备。

《三星堆：未来启示录》宣发画面，来源：博纳影业AIGMS制作中心

　　与「贵族」出身的《三星堆》相比，《山海奇镜》显得更加「草莽」，更符合AI时代人人都能手搓大片的想象。

　　今年1月，《山海奇镜》的导演陈坤在自己的公众号「闲人一坤」上发表了第一篇文章，名字叫做《〈山海奇镜〉一场海贼王式的AI冒险》。

　　据陈坤自述，《山海奇镜》这个萌生于他和智能体的一次闲聊，此前已有了第一版预告片，但因预告片所用音乐为他人所作，陈坤被原作者找上门，但令他没想到的是，对方并非是维权，而是对《山海奇镜》很感兴趣，希望一起为爱发电。

　　基于同样理由加入团队的还有配音室、AI技术大牛……这正是「海贼王式AI冒险」的含义，陈坤就像动漫里的路飞，不断遇见新伙伴，一起驶向理想中的One piece，也就是《山海奇镜》。

陈坤不断收集伙伴，图源：「闲人一坤」公众号

　　既然是「海贼」，钱当然是个大问题，陈坤也在公众号里呼唤金主。

　　“《山海奇镜》目前我们已经做了部分的人物形象概念图和场景图……如果您是平台和投资方，对此感兴趣，也请联系我。”

　　显然，快手就是那个最后带着钱和技术登船的伙伴。

　　在陈坤和伙伴一起手搓大片的同时，《三星堆》也在2024年被爆火的生成式AI从传统科幻电影的轨道带向了AI短剧。

　　“过去我们在工业化电影制作中投入巨大的人力、物力和财力，但现在借助AIGC技术的赋能，我们仿佛插上了翅膀，迅速实现了许多IP储备的构想。”博纳影业制作总监曲吉小江说。

　　博纳影业是《三星堆》的制片方，在2024年年初完成搭建了自己的AI工作室——博纳影业AIGMS制作中心，并与抖音合作，用5个月时间交出了《三星堆》这份答卷。

　　今年7月，《三星堆》和《山海奇镜》先后上映，前者通过抖音和优酷进行分发，而后者仅发布在快手星芒短剧账号，二者均为免费。

　　从播放数据的走势来看，以《山海奇镜》为例，其点赞量高峰均出现在预告片和第一集，随后便开始断崖式下跌。

《山海奇镜 》点赞量呈下降趋势，图源：快手

　　不过需要补充的是，AI短剧的点赞量与快手星芒短剧上其它作品相比都差距较大。

　　以《我在大宋开酒吧》和《实习生菜菜》两部非AI短剧作为对比，上述作品前5集点赞量分别为77.6万、192.3万，而《山海奇镜》前五集点赞量仅为1.87万。

　　通过复盘《三星堆》和《山海奇镜》的诞生，可以发现三点关键信息。

　　一是，市场存在出资方愿意为AI短剧买单。

　　虽然《三星堆》立项之初所设定的目标并非AI短剧，但从事实来看，经过协商调整后各方接受了AI短剧这个方向。此外，陈坤公众号中也提到过制作《山海奇镜》预告片后找上门的合作很多。

　　二是，AI短剧的推动过程中，离不开多方的协同。

　　据「硅基研究室」梳理，目前市场上的几部AI短剧背后均有官方背书，尤其是中央广播电视总台，在近两个月内陆续推出了《英雄》、《爱永无终止》、《奇幻专卖店》三部作品。

　　三是，AI确实能降低影视作品的成本，并给行业带来变化。

　　《山海奇镜》不用说，是小团队撬动大制作的典型案例。陈坤介绍，相对传统的短剧制作成本，这部AIGC短剧的成本是前者的三分之一到四分之一的水平，工作人员的参与人数是传统剧组的十分之一。

　　而对原本就具备大制作实力的博纳影业而言，AI同样带来了更多的机遇。

　　博纳影业行政总裁蒋德富指出，可以靠AIGC短剧集的模式提前探查市场的动向，从短剧到长剧再到电影，实行三步走战略，在产业链条上形成闭环，让之后投资长剧和电影更有把握，投资方向更准确。

　　2、抖快借AI短剧「秀肌肉」

　　据陈坤介绍，在OpenAI推出Sora的那天，他激动到一夜没睡，作为一个AI影视创业者，他从Sora生成的几个视频里，看到了商业化交付的机会。

　　“Sora对于现实世界的真实还原程度一下子提升了好几个级别，达到了‘几可乱真’的程度。”他写道。

　　但这种激动很快就变成了虚无感，理由也很简单：一是自己没得用，二是不知道会不会只是「卖家秀」。

　　和陈坤类似，在Sora发布的近半年里，市场情绪也由激动转入了冷静——许多媒体和机构在尝试了当时国内公开可用的AI影视工具之后发现，AI想要从传统影视嘴里分蛋糕，或许还得再修炼几年。

　　但很多人也误判了，中国公司追赶的速度启示非常快。

　　自今年5月起，国内类Sora视频模型陆续公布，生数科技、智象未来、美图等多家企业都在积极布局。其中，快手发布的「可灵」关注度最高，被称为「中国版Sora」。

　　可灵和Sora一样，采用DiT新型视频构架，陈坤形容它带来的改变是代际型的提升，并用行动为自己的评价背书——将整部《山海奇镜》用可灵重制。

　　在重制过程中，可灵团队也提供了专人配合陈坤进行动画制作。

　　据了解，可灵团队成立于3月初，由快手视觉生成与互动中心负责人万鹏飞带队，向快手副总裁盖坤（于越）汇报，并且在项目开始后不到一个月就获得了CEO程一笑的支持。

　　“盖坤常说的就是，公司的(算力)卡都给你们用，公司全力支持”，可灵团队的技术人员对外透露，“甚至程一笑亲自发话‘可灵要大做’，AI是一定要跟紧的方向。”

　　快手大力推动可灵，主要有两个原因：

　　一是服务快手的内容生态。

　　据报道，快手推断AIGC时代下的短视频产品将与现在的形态完全不同，可灵只是探索的第一步。

　　同时，短剧作为快手重点发力的赛道，面临着激烈的市场竞争，通过为创作者插上AI的翅膀，有助于他们尝试新的题材并反哺AI工具形成数据飞轮，从而与竞争对手拉开差距。

　　二是服务快手的电商生态。

　　素材不够是电商行业普遍存在的痛点，图生视频、文生视频能低成本丰富品牌的素材库。

　　因此内测期间，快手不仅面向C端发出了内测申请，同时也将名额分给了电商合作比较频繁的MCN机构，如遥望科技。

　　回到快手与陈坤的合作，更像是借《山海奇镜》「秀肌肉」。显然，通过一部AI短剧展现可灵的能力有多强大，比千言万语更有说服力。

　　字节跳动的思路可能也与快手类似。

　　据「钛媒体」报道，在字节跳动内部，AI大模型被设为集团最高级别(P0)的方向。

　　产品方面，字节跳动此前推出的豆包大模型，已经被应用于豆包App、扣子、飞书、抖音电商等字节旗下业务。

　　同时，为了推广豆包大模型，字节跳动在今年5月打响了大模型价格战的第一枪。

　　而这次选择在《三星堆》上映后不久公布类Sora模型「即梦」的最新进展，或许也是为了展示借机争取更多的客户。

　　3、AI短剧，能火多久?

　　不过，另一个问题也随之而来，AI短剧究竟是真场景，还是噱头?

　　在看完《山海奇镜》在内的多部AI短剧之后，有许多用户的主要感受有三点：特效场景华丽、情节零碎、一致性有待提升。

　　如何解决上述问题，无疑决定着AI短剧未来还能火多久。

　　低成本量产特效场景是生成式AI切入影视领域的最大优势。

　　在传统影视作品的成本结构中，特效是重要组成部分。以《复仇者联盟3:无限战争》为例，总计3.5亿美元的制作成本中，特效耗资接近2亿美元。

　　而生成式AI有望大幅度降低这部分成本。

　　北京天工异彩影视科技有限公司联合创始人此前接受采访时透露，电影《悬崖之上》中，一部分雪景画面通过AI生成，使得原本需要120人团队的项目，即便减少三分之一的人手，仍能够完成。

电影《悬崖之上》剧照

　　高度依赖CG技术的「大制作」玄幻和科幻，是包括AI短剧在内的AI影视作品打开局面的最佳赛道。

　　“AI影视在发展初期，一定要选择传统影视的痛点来进行创作”，陈坤在复盘《山海奇镜》的文章中总结。

　　但有了明确发力的赛道，并不意味着AI短剧在BC两端快速形成商业模式。

　　在C端，从「硅基研究室」观察到的AI短剧点赞、播放量数据来看，用户愿意花时间看一部AI短剧，但如果把标准提升到付费，用户的付费意愿尚不清晰。

　　在B端，目前市场上大火的AI短剧均由大厂买单，如前文所介绍的那样，《山海奇镜》本身就可以看作快手可灵「秀肌肉」的一部作品。

　　或许未来一段时间内，会有更多企业选择通过赞助AI短剧使自己的AI故事成色更足，但这种由市场热点驱动的生意终归只是水中浮萍，AI热一旦衰减便风光不再。

　　商业化遇阻，主要是因为当前的AI技术，尚不足以支撑AI短剧讲出符合观众预期的精彩故事。

　　具体来说，由于通过AI生成长视频容易出现各种反物理形变，同时业界尚未找到方法保证生成画面的质量，因此单个镜头的时长往往较短，导致节奏感较差。而这也是观众感觉情节零碎的核心原因。

　　那么，AI短剧就一定行不通吗?

　　如果以讲故事为标准，恐怕确实还得等AI技术再迭代几轮，但如果以制作TVC（商业电视广告）为目的，却是可行的。

　　与短剧相比，TVC单个镜头的时长更短，对人物一致性的要求不高，同时不需要复杂的故事情节。这些特质使其避开了当前AI技术的诸多短板，且不影响AI技术发挥降低视频制作时长和成本的优势。

　　而广告导演看重的，是AI与TVC结合后，工作流变得更加灵活，不论甲方提出什么样的修改需求，都能快速响应。

　　事实上，目前已经有许多人进行了尝试。饿了么在今年3月推出了一支由AI制作的TVC，一个月后，广告公司灵动视觉在AI的辅助下，仅用2.78天便制作完成了一条汽车广告。

　　整体而言，AI短剧虽然不是噱头，也具备了商业化交付的潜力，但距离真正的落地赚钱，还存在一定的距离。不过幸运的是，对走在这条道路上的从业者而言，脚下并非一望无际的荒漠。